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Höchst abwechslungsreich und dennoch aus einem Guss!

Vielen Dank, Dietmar Hoscher und CONCERTO Magazin für die 5* Rezension des Albums “Fruits of Passion & Sorrow” (NAT 47627)!

Das seit ca. 5 Jahren von Heinrich von Kalnein und Horst-Michael Schaffer geleitete Quintett Jazz Big Band Graz Smål, kurz „JBBG Smål’, legt mit “Fruits of Passion & Sorrow” sein drittes, exzellentes Album vor. Beginnend mit den mystischen Tönen des armenischen Perkussionisten Arto Tuncboyaciyan, der etwa auch mit Joe Zawinul oder Mike Stern arbeitete, unterlegt vom Klavier Karen Asatrians – ebenso armenisch beeinflusst – schwingt sich der Opener „Turquoise” zu einem perkussiv, groovelastigen Fusionfurioso, das neben Schaffer an Trompete und Kalnein am Saxophon auch von Hanno Buschs Strom-Gitarre vorangetrieben wird, aufbauend auf der jungen Rhythmsection von Tom Stabler am Schlagzeug und Thomas Wilding am elektrischen Bass. Die Exkursionen der Solisten fliessen organisch ineinander, Spielfreude paart sich mit musikalischem Einverständnis. „Die Früchte im Titel beziehen sich natürlich auf die ‚Nationalfrucht’ der Armenier, den Granataptel … stehen aber auch für die Musik, die wir hier erschufen und Musik reflektiert und Musik reflektiert ja das Leben in all seinen Facetten”, erklärt Kalnein im Pressetext. In der Tat gestaltet sich die Platte, deren Kompositionen von Asatrian, Busch, Kalnein, Tuncboyaciyan und Schaffer stammen, höchst abwechslungsreich und dennoch aus einem Guss. So finden sich auch langsame, entspannte, fast melancholische Momente, wie etwa auf „Goodbye To A Friend”, sphärische World-music wiederum auf „Ulikhanyan”. Glasklar und stimmungsgeladen produziert wurden die sechs Tracks von Kalnein selbst. Das Vinyl ist in weiss gehalten, sehr laufruhig und steckt in einer schwarzen, gefütterten Innenhülle.

DiHo

Ein wunderbares Exempel für die Kraft kollektiver Kreativität!

Thank you Reinhard Köchel from the German jazz magazine JAZZ THING for your very favourable review of Heinrich von Kalnein’s current production A NIGHT IN VIENNA (NAT 47623)!

“… Aber was soll man auch groß herumtheoretisieren, wenn es einfach passt? Jeder der drei versteht sich als gleichberechtigter Teil des Ganzen, Saxofonist, Bassistin und Drummer lustwandeln entweder gemeinsam alleine oder in verschiedenen Duokonstellationen. Mitunter bewegen sich alle auf völlig verschiedenen rhythmischen Ebenen, driften aber nie auseinander. Zusätzlich aufregend Kalnein setzt die komplette Saxofonfamilie von Soprano bis Bariton ein. Nicht nur deshalb ist die Aufnahme aus dem menschenleeren Porgy & Bess in Wien vom Januar 2021 ein wunderbares Exempel für die Kraft kollektiver Kreativität.”

Tiefe Spiritualität

Vielen Dank ans österreichische CONCERTO Magazin (Nr. 4 August / September 2021), für ein ausführliches Feature von A NIGHT IN VIENNA!

“Wir wissen es alle, der Alltag wird beherrscht von Sperenzchen, ermüdenden Problemen und Misslaunen. Und dann gibt es besondere Tage, die von empathischen Stimmungshöhepunkten und Harmonie getragen werden. Wenn diese Situation MusikerInnen passiert, ist das Ergebnis von erlesener Qualität und verblüffender Brillianz geprägt.

Um so einen speziellen Tag muss es sich wohl am 8. Jänner gehandelt haben, als einander Heinrich von Kalnein (ss, as, ts und bs), Gina Schwarz (kb) und Ramón López (dr, Tabla) im Winer Jazz & Music Club Porgy & Bess trafen, um ein Streaming Konzert zu spielen. Unter der Prämisse, sich keinen beengenden Strukturen zu fügen, gab man sich der Improvisation, einer abenteuerlichen Unmittelbarkeit und sprühenden Dynamik hin. Nur die besten bringen einen Jazz ohne Netz und doppelten Boden zusammen. Der Saxophonist Heinrich von Kalnein ist ohne Frage in Europa einer der versiertesten Musiker auf seinem Instrument. Geboren in Deutschland, ist er jedoch seit Beginn der 1980er Jahre in Österreich tätig und engagiert. Universitätslehrer, Labelbetreiber (Natango Music) und Initiator vieler jazziger Projekte, Kalnein scheint unermüdlich. Auf einem ebenso hohen Level agiert die Bassistin Gina Schwarz, die auch immer wieder eigene Vorhaben ankurbelt und durchwegs für Überraschungen in der Jazzwelt sorgt. …

Mit dem Spanier Ramón López konnte Kalnein wohl keinen geeigneteren Schlagwerker finden. Der in Frankreich lebende Perkussionist spielt im Umfeld von Joachim Kühn (p) viel mit Afrikanern („Prayer“), studierte aber auch indische Musik. Beide Inspirationen hört man auf „A Night In Vienna“ sehr deutlich, überhaupt, wenn sich der geniale López, der auch Maler ist, der Tabla („Shiva“) bedient. Alle 6 Titel des Tonträgers sind von einer tiefen Spiritualität durchdrungen. Das Trio glänzt mit exzellenten Soli, halsbrecherischen Tempowechseln und farbenreichen Improvisationen, die Aufmerksamkeit einfordern. Ein Meisterwerk des Jazz, der am Zenit scheint. ewei

Ein Glücksgriff in jeder Hinsicht

Thank you Peter E.Rytz from nrwjazz.net to your very favourable review of “A Night in Vienna“.

“…A Night in Vienna besticht durch thematisch eigenständige, gleichwohl alle Tracks umkreisende, einkreisende Arabesken. Volkstümliches Melos (Folk Song) verbindet sich mit dem Shiva-Kosmos ebenso, wie sich hinter der Maskerade von Harlekin ein stupendes Triospiel artikuliert. Es folgt dem Muster – Saxophon stimmt an, Bass übernimmt, Schlagzeug konterkariert -, ohne sich in Eindimensionalität zu wiederholen. Das Fazit von von Kalnein im CD-Beiblatt – We had moved along through a wide variety of musical moods – ist kein rhetorisch leeres Versprechen. Man höre und genieße!”